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Apr 26, 2024

Il NE Ohio ha bisogno dell'arte in ogni aspetto della vita civica per prosperare

Jennifer Coleman è direttrice del programma Creative Culture and Arts per la George Gund Foundation. Cleveland è una città ricca di diverse organizzazioni e istituzioni artistiche e culturali. Ci vantiamo

Jennifer Coleman è direttrice del programma Creative Culture and Arts per la George Gund Foundation.

Cleveland è una città ricca di diverse organizzazioni e istituzioni artistiche e culturali. Vantiamo organizzazioni che vanno da quelle appena costituite a quelle che celebrano il loro centenario. È un dato di fatto che "pugniamo ben al di sopra del nostro peso" nell'offerta artistica rispetto a città con dimensioni di popolazione simili.

Abbiamo una comunità vivace e in crescita di artisti di talento che cercano di avere un impatto positivo sulla nostra comunità attraverso l'espressione della loro creatività in molteplici forme. Le nostre fondazioni locali sono impegnate a garantire che Cleveland rimanga una città vibrante e ricca di arte e il nostro sostegno alle organizzazioni artistiche e agli artisti attraverso l'imposta provinciale dedicata è ammirato e invidiato da molte città che desiderano fare lo stesso.

Ma come ogni creativo sa, riposare sugli allori genera autocompiacimento. C’è del lavoro da fare per mantenere e accrescere la nostra vitalità e rendere la Grande Cleveland un luogo più desiderabile in cui vivere, facendo crescere la nostra forza lavoro creativa, catalizzando lo sviluppo nei nostri quartieri e fungendo da ponte tra i vari segmenti della comunità.

A causa della ricchezza della nostra offerta artistica locale, tendiamo come comunità a concentrarci sul prodotto finale: opere teatrali stimolanti, bellissimi dipinti, musei e gallerie coinvolgenti. Ma ciò ha portato la comunità artistica di Cleveland a essere collocata in un silo estetico: valorizzata ma separata da altri aspetti degli affari della comunità diversi dagli sforzi di abbellimento.

Il processo di creazione artistica implica pensiero critico e gestione del progetto: competenze trasferibili per aiutare a risolvere alcune delle nostre questioni civiche più impegnative. Le arti possono aprire percorsi alternativi di comunicazione, trovando punti in comune tra diversi punti di vista dove prima esisteva un conflitto. Ma le cose potrebbero cambiare, dato che la città di Cleveland ha recentemente assunto Rhonda Brown, la prima stratega senior delle arti, della cultura e dell’economia creativa. Questa posizione ha l’entusiasmante compito di integrare veramente l’arte e il pensiero creativo nel motore del municipio.

Altre città hanno incorporato programmi per integrare gli artisti nei dipartimenti cittadini, per coinvolgere il personale nell’esame delle pratiche dipartimentali in modi nuovi e inaspettati. L'iniziativa Creative CityMaking della città di Minneapolis ha immaginato le arti come uno strumento importante per creare un governo più reattivo che immaginasse nuovi modi di lavorare e costruendo nuovi canali di coinvolgimento con la comunità per avviare il cambiamento nel modo in cui funziona la città. Gli artisti locali hanno lavorato in dipartimenti tra cui i servizi di regolamentazione per amplificare le esigenze degli inquilini della città; Tecnologia dell'informazione per espandere le iniziative di equità digitale e ufficio del segretario comunale per aumentare il coinvolgimento degli elettori.

Il progetto Beloved della città di Seattle è una campagna contro la violenza armata che collega la comunità, l'Office of Arts & Culture e il team Zero Youth Detention/Public Health di King County. Beloved sfrutta i talenti creativi locali per mettere a fuoco le cause sistemiche della violenza armata nella comunità e amplificare le voci di coloro che lavorano sui trattamenti e sulla prevenzione.

Intrecciare arte, cultura e politiche di sviluppo economico offre un enorme potenziale per spostare l’ago della bilancia nel rafforzamento del tessuto della Grande Cleveland.

Gli alloggi a prezzi accessibili sono un problema che ha avuto un impatto sui creativi sfollati dai quartieri in rapido sviluppo che gli artisti inizialmente avevano contribuito a rendere attraenti. Gli artisti e le organizzazioni artistiche sono stakeholder importanti che devono essere coinvolti nello sviluppo di nuove politiche abitative a prezzi accessibili.

Seattle ha creato distretti artistici e culturali, dedicati a coltivare e proteggere la presenza delle arti e della cultura nei quartieri. È stato dimostrato che questi nuovi standard aumentano la pedonabilità, la vitalità e l’attenzione regionale. La missione della città nel creare questi distretti è quella di garantire che le organizzazioni e gli individui che danno a questi quartieri unici la loro vitalità rimangano sani e vivaci per le generazioni future.